传统手工课程的开发,传统手工课程的开发与应用

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于传统手工课程的开发的问题，于是小编就整理了1个相关介绍传统手工课程的开发的解答，让我们一起看看吧。

1. 应该如何发展传统手工艺？

应该如何发展传统手工艺？

我觉得传统手工业本身就有很大的优势，首先我们都知道，商品价值是由社会必要劳动时间决定的，有很多手工艺，他是无法被机器取代的，所以，他是有很大优势的，但是现在社会面临的最重要的问题也是机械化的生产太强大，使得传统手工艺跟不上节奏了，但是，机械化的生产的特点是同一性，生产出的东西都是一样的，市场需要什么样，机器就生产出一大批一样的供给给市场，可是不要忘了，这个社会，有太多人或者说更多的人，需要的是独一无二的，所以，手工业创新是最重要的，创新的方向是什么？是机器没办法取代的，比如画画，每一副画都不一样，就算是同一个设计师，画家也画不出一样的画，我觉得手工艺的发展方向应该不再是大批量生产，而是少量的，高质量的。

我曾经去过一个小陶瓷店，店主是在日本工作的一个中国阿姨，退休后，决定买日本的陶瓷，原因是他看到中国的陶瓷是大批量生产然而质量不佳，她跟我们介绍日本人生产陶瓷一天也许只能做出一个，但是质量高而且独一无二，我们把日本这个民族的性质放在一边不谈，我在这里也不是再为日本宣传，我只是在讲他的这种做法我们应该学习，我觉得这在我们传统手工艺，或者各种艺术发展都应该有启示。做高质量和独一无二，我觉得这才是手工艺发展的方向。

首先很荣幸为你解答这个问题。

我认为手工作品是我们的传统文化，作为中华民族的传统文化，为了不被大家所忘记，我们必须要将这一传统文化发扬光大。

还有并且永久的传承下去，那么如何能够将这一文化发扬下去呢？下面我就我个人观点来给大家详细介绍一下。

以下我为大家分享一下我对这个问题的看法与见解，同时我希望我的分享关于这个问题能够帮助到大家，也同时也希望大家能够喜欢我的分享。

我认为如果想让所有的传统手工艺发展起来，是有难度的。毕竟中华上下五千年，手工艺太多了，其实，可以把中国传统手工艺分为两类：高端、普通。

高端的传统手工艺属于“宫廷”技艺。顾名思义，属于古代的***技艺，非常精美、奢华，不仅所用材料昂贵，制作时间也久，比如缂丝工艺、汝瓷、景泰蓝等。这些工艺有传承，有徒弟，不容易外传，且很多作品完成后是要销毁的。

以上我的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，在这里我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，同时我希望大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我在这里，祝愿大家在新的一年有一个美好的开始，还有美好的生活，还有每天开开心心的生活，还有快快乐乐成长，谢谢！

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手工艺的设计观念离不开所在的社会环境，新的时尚风格会取代旧的内容和形式。芜湖铁画在发展之初，是以中国画的表现形式出现的，有着强烈的中国文化特征，并在当时社会风尚的影响下，发展为一种独具艺术魅力的铁画技法。随着时代的发展，冶铁技术不断改进，新材料不断研发，艺术家的思维方式也在不断发生改变，芜湖铁画在技艺、科研与设计上也在不断发生变化，题材内容也有所拓展。我们必须相信，只要社会不断进步、艺术家的想象力不断拓展，芜湖铁画的表现形式和内容就有无限的拓展空间。

创新不是盲目的，传统手工艺既要守住“核心技艺”，又要与时代的步伐保持一致，在创新中守住技艺本身蕴含的文化特质，避免文化趋同现象。以刺绣为例，各个绣种之间的文化特质在逐渐消失，技艺和艺术特色在逐渐趋同化；又比如在陶瓷领域，各个地区的瓷板画抄袭国画成风，渐渐失去陶瓷独特的艺术特色，这种现象在剪纸、石雕、木雕等其他领域同样存在，这种创新事实上是对非遗的一种伤害。

作为非遗项目，我们要守住其“核心技艺”要素，理性地思考它原有的文化属性、形态，尊重它原来的样子，合理地顺时而生，而不是盲目创新、颠覆式改造。我们要及时转变观念，既要守住传统手工艺的文化特质，又要将手工艺术从传统形态向现代工艺推进，既保留手工艺的本质，在时代发展中保有自己的个性特征，又赋予其当代艺术的意义，真正融入到现代生活，民族文化才能达到真正的繁荣，这才是传统手工艺长远的发展目标。

在继承与创新这个问题，芜湖铁画艺术对“继承”与“创新”作出了很好的诠释，作为非物质文化遗产的发展方向值得发扬光大。

到此，以上就是小编对于传统手工课程的开发的问题就介绍到这了，希望介绍关于传统手工课程的开发的1点解答对大家有用。